□毕学文

范杰简介:范杰，笔名大川，山东泰安人，出生于1967年7月，1990年毕业于山东泰山学院美术系。现为中国美术家协会会员、第十次全国文代会代表、山东省文联委员、山东省美术家协会主席团委员、淄博市文联副主席、淄博市美术家协会主席、淄博市政协常委、民进淄博市委艺术委员会主委、山东省齐风画院院长、山东理工大学兼职教授、山东省劳动模范、第十届山东省泰山文艺奖美术类评委。

立冬了，天冷了，盼雪的念头也有了。当见到范杰先生后，尤其是站在他的冰雪山水画前时，我的内心早已雪花纷飞。

在我的想象中，描绘这无声的冰雪山水的人，一定有着非同常人的人生感悟和岁月情怀，一定有着开阔的胸襟和超然的气度，一定有着冰清玉洁般的内心世界。因为冰雪入画，这本身就是一个美到极致的意境所在。

诗画意境之美

在中国的古诗词中，意境是诗人追求的一种至高的标准。有时候，只需要寥寥数笔，便勾勒出无穷的意境，展示出一幅想象不尽的诗意画卷。绘画也是一样，欣赏范杰先生的画，便有这种想象不尽的意境美。

记得我最初看到他画的雪景，第一印象想到的是唐代刘长卿的《逢雪宿芙蓉山主人》的诗句：“日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。”冬日的夜，深得也快，转眼便是黑夜。诗中短短的二十个字，就已把山行和投宿的情景写得十分完美，那寂静春山中的凌冽寒风，和茅屋中透露出的人情冷暖，都扑面而来。这不就是范杰先生冰雪山水画面里的意境吗？而风雪夜归人的场景，总能在他的画里找寻到那份诗意般的温馨。

和范杰先生聊画，好像从没有离开过雪。在他的世界，雪是中国原乡里最绵长的诗话，是故园情思里的千千阙歌。读着白居易的夜雪，“夜深知雪重，时闻折竹声”，他会在千年时空里感知那份厚重的雪意；读到“晚来天欲雪，能饮一杯无”的诗句时，他的雪景图里就流淌着三五好友共赏雪落的殷殷温情；而他挥笔去画故乡的雪时，儿时记忆的背景是“风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。”由此可见，雪浸润着范杰先生内心深处一种对自然的爱，一种贯穿于对自然界的感悟和对万物的敬仰。

感悟自然之美

雪景山水画，一直是中国山水画中一个很有特色的部分。据记载，水墨雪景山水为唐代王维首创，自此之后，冰雪山水画为后人所热衷。观赏范杰先生的雪景画，那奇峰，积雪皑皑，幽深旷远；那山林，气势苍茫，枯木寒柯；那寺观，宁静肃然，一派安详；那村居和屋舍，悠然静美，素朴温暖。范杰先生的每一幅画面皆浑厚滋润，沉着典雅。近与远，浓与淡，都有着极强的画面空间感。

又是一个初冬的时节，范杰先生来到博山区池上镇的幽幽谷写生，面对着起伏的山峦和日渐萧索的天色，他的眼里却幻化成无涯的冰雪。在一处平地上，他铺开丈二的宣纸，挥洒泼墨，一幅冰雪山水图呈现在人们的面前。画面中营造出来的那种空灵洁净、超然飘逸的境界，令人神往。

积雪千峰，凝寒万壑。有人说，范杰先生在与冰雪对话的时候，寻找到了一种生命的张力，展现了一个画家对冰雪山川的圣洁的向往。是的，范杰先生近年来的足迹，遍布我国的东北、新疆和五岳名川，他把千山万壑纳入自己的视野，以饱满的气韵，灵动盎然的生机，尽显壮美山河的峥嵘和磅礴。当我看到范杰先生的《故园静雪》时，被他对故园乡情的那份深深眷恋所感动，他描绘了一场大雪，画面显示天空是灰蒙蒙的，柔和的阳光打在厚厚的积雪上，被积雪掩盖的篱笆和低矮的农舍，雪后欲融未化时的景色，体现了冬季沉寂的故园所蕴藏着的勃勃生机，把人引入意蕴悠长的境界。而他创作的巨幅画作《帕米尔高原石头城》、《武当金顶雪霁图》等，构图繁密，笔法清健，意境高古，给人以伟峻、圣洁的美感，似乎又能看到他挥腕的遒劲和沧桑。

冰雪艺术之美

范杰先生的冰雪山水画，最常用的技巧是“借地为雪”，即以预留的画卷底色做为白雪，然后在天空水面与山坳处，用墨渲染，衬托白雪皑皑的效果。在用墨用色上，超凡脱俗，恣情挥洒，他把传统笔墨与自然物象以及自身感悟都鲜明展现在了宣纸上，既随意写景，又以景造意，创作出力量雄健、气势恢宏的作品，或清丽壮美，或冷峻沧桑；或雄浑奇谲，或温暖明快，在展现雪的自然姿态外，又有超然画外的笔墨语境，把冰雪山水内在的独特韵味烘托出来。

在画家的眼中，雪景似乎天生就有一种浪漫的色彩，看着它飘飘洒洒地落下，蕴含一种想象不尽的魅力，那种通透的美感、真实的质感以及来自自然的痕迹，都有一种别样的美。

范杰先生笔下的雪景，就是如此。他的雪景画没有给人萧瑟荒凉的感受，相反在这冰天雪地的景色中，似乎还隐约能够感受到一丝融融的暖意，这是一名功底深厚的画家所表现出来的对大自然、对生活无限热爱的内心的映照。

此刻，我想起了范杰先生创作的描写冰雪的一首诗：“山脊树骨雪融融，杂草碎石冰之中。看似清冷天地寒，却有绿意迎春风。”

(写于2020年11月11日）